L’album Metalcore de 2001 qui a changé ce qui était possible dans la musique heavy

Le chef-d’œuvre du metalcore de 2001 qui a changé ce qui était possible dans la musique heavy

Apparu à la fin des années 80, le metalcore a offert aux auditeurs de musique heavy un mélange convaincant de métal et de hardcore. Le genre a continué à s’étendre tout au long des années 90, avec plusieurs groupes lançant des morceaux métalliques explosifs et groovy.

Converge et l’expérience poétique de Jane Doe

Cependant, au début des années 2000, le genre a connu un changement profond. Alors que des groupes comme Killswitch Engage et Architects ont contribué à introduire une nouvelle profondeur instrumentale, il y a un groupe qui a fini par impacter le metalcore d’une manière fondamentalement émotionnelle, en subvertissant les attentes du public quant à ce que la musique heavy pouvait être : Jane Doe de Converge.

Converge s’est formé en 1990 dans le Massachusetts, et avant la sortie de Jane Doe, ils avaient sorti trois autres albums studio, chacun présentant des performances solides. Mais c’est avec Jane Doe que Converge a introduit une atmosphère émotionnelle qui n’était pas commune dans le genre metalcore à l’époque – une atmosphère que certains qualifieraient de “poétique”.

Alors que de nombreuses musiques ont une nature poétique, qu’est-ce qui rend exactement Jane Doe si différente en tant qu’”expérience poétique”? En réalité, cela a à voir avec la performance vocale et les paroles de Jacob Bannon, et comment l’instrumentation du groupe contribue à sa livraison.

Le côté instrumental de Converge est une force de brillance créative, et tout au long de Jane Doe, ils offrent un tourbillon de cris métalliques, de déchiquetage et de passages mélodiques sombres. Structurellement, le groupe pourrait être décrit comme un “chaos contrôlé”, mais en plus d’être exaltante, l’instrumentation sert grandement à élever l’émotionnalité des mots et de la voix de Bannon.

Alors que les groupes de metalcore précédents embrassaient largement le machisme à travers leur musique – dégageant un certain “ne pas me chercher” bravade – Bannon adopte une approche émotionnelle qui, à l’époque, était profondément subversive : la vulnérabilité.

Tout au long des chansons de Jane Doe, Bannon libère sa mélancolie, sa perte, sa désespoir – son tourment est exposé, et en écoutant le crissement métallique et le vrombissement des guitares, des batteries et de la basse, vous vous retrouvez plongé dans les tourments de l’esprit de Bannon.

Depuis sa sortie, Jane Doe a été reconnu comme un chef-d’œuvre ; l’album a été introduit dans le Hall of Fame de Decibel, mentionné parmi les 100 plus grands albums de metal de tous les temps de Rolling Stone, et nous l’avons nommé comme l’un des plus grands albums de metalcore de tous les temps.

En 2024, il y a tout un océan de musique metalcore émotionnellement brute, et de nombreux groupes aujourd’hui doivent beaucoup à Jane Doe de Converge et à la manière dont il a ouvert un nouveau chemin pour le genre à explorer.